ЮРИЙ ШУБИН: ВСЯ ЖИЗНЬ В КУЛЬТУРЕ

днако беседовали мы не только о целях и задачах Совета, актуальности его законотворческой деятельности. Речь шла также об изменениях в области региональной политики Министерства культуры, перспективах развития культуры села.

– Юрий Александрович, а Вы давно занимаетесь вопросами культуры?
– С культурой я связан практически на протяжении всей моей сознательной жизни. Могу точно сказать, если буду находиться вне культуры – морально погибну. Много лет назад свою трудовую деятельность я начинал заведующим передвижным клубом. Мы готовили мероприятия и вывозили их на село. Передвижной клуб – это такое советское ноу-хау. Оно и сейчас актуально, потому как в России полно сел, где нет стационарных учреждений культуры. Например, есть кустовой дом культуры, который вывозит свои мероприятия в cельские клубы или библиотеки. Потом работал директором сельского дома культуры, заведующим отделом райкома КПСС, заместителем председателя и председателем райисполкома. Затем меня назначили заместителем главы администрации, председателем комитета культуры кино и туризма Новгородской области. Сказали: «Ты единственный у нас в области специалист, – а у меня к тому времени уже было окончено культурно-просветительское училище, Новгородский педагогический институт и высшая партийная школа, – возглавляй всю культуру области». А я уже занимался другими хозяйственными вопросами, было много интересных проектов. Но после назначения, когда проработал года два-три, понял – это мое родное, от своего призвания не уйти. Почти двадцать лет работал в этой должности. В течение семи лет возглавлял Координационный совет по культуре Северо-Запада России.

– Как получилось, что Вы стали ответственным секретарем Координационного совета по культуре?
– На каком-то этапе ты понимаешь, что можешь и хочешь сделать что-то большее. Я бывал и ранее на заседаниях Координационного совета и понимал: мне есть что сказать и сделать с учетом накопленного опыта. В декабре 2004 года Министр назначил меня вначале своим Советником по региональным вопросам, и я начал готовить первый Координационный совет. После административной реформы мы в новом Министер-стве возобновили работу Совета, потому что он был нужен как никогда. На мой взгляд, в прежнем Министерстве культуры наблюдался значительный отход от региональной политики. Сейчас ситуация поменялась коренным образом в сторону регионов. Координационный совет выполняет очень важную функцию – он дает возможность ориентироваться нам в культурном пространстве всей России, определяет самые актуальные проблемы отрасли культуры. В Совет входят руководители органов культуры всех субъектов Российской Федерации. Раз в год Совет тематически собирается в одной из территорий Российской Федерации. Первое такое заседание Совета прошло в Санкт-Петербурге, второе – в Чебоксарах, где мы обсуждали проблемы культуры российского села. Так как на сегодняшний день наиболее острые проблемы с культурой обстоят именно на селе. В июле мы планируем выехать и обсудить проблемы традиционной народной культуры и художественного образования в Бурятии. Помимо этого, один раз в год Совет собирается в Москве. На нем с итоговым докладом о результатах проделанной работы в отрасли культуры выступает министр.

– Какие задачи решает Координационный совет?
– В первую очередь, Совет занимается выработкой основных направлений государственной политики в области культуры. И они были приняты Правительством Российской Федерации в прошлом году. Это прецендент – приняты основные направления госполитики, так необходимые для регионов страны в послеперестроечный период. Такого внимания к культуре не было многие годы. Это очень большая победа. Ведь раньше отношение к культуре было по «остаточному принципу». Сейчас все меняется к лучшему. При подготовке к заседанию мы проводим мониторинг – собираем информацию со всей России. Очень важна та живая информация, которая поступает из регионов. На заседания Координационного совета приглашаются депутаты Государственной Думы, представители администрации Президента, Совета Федерации, профсоюзов – одним словом, присутствуют все категории власти. На заседаниях, как правило, идет острая дискуссия.

Во-вторых, Совет активно занимается законотворческой деятельностью. Россия сравнительно новое государство. Был социализм, образовалась иная социально-экономическая формация, которая требует соответствующих законов. Основы законодательства о культуре утратили свою актуальность. К примеру, в Федеральном законе «Об общих принципах организации местного самоуправления в Российской Федерации» сфера культуры на муниципальном уровне была не прописана. По этому закону можно было, не задумываясь, закрывать учреждения культуры. Нам многое пришлось сделать, чтобы внести поправки в существующий закон в последний момент и тем самым спасти от ликвидации десятки тысяч библиотек, музеев, домов культуры, музыкальных школ, домов народного творчества и т.д. В декабре 2006 года были внесены поправки в закон, а с января 2007 года он уже начал работать. Считаю, что мы сделали это вовремя.

Кроме того, вышел очень серьезный Закон «об автономных учреждениях». Проект, который нам был предложен, как бы давал самостоятельность учреждениям культуры в решении всех финансовых и организационных вопросов, особенно боролись за этот Закон московские театры, которые финансово выглядят в десятки раз лучше, чем региональные. Их этот закон устраивал. Есть бюджетное финансирование по социальному заказу, и есть самостоятельность в решении всех творческих вопросов: определении репертуарной политики, выделении средств. Кроме этого, ты можешь, к примеру, открыть ресторан в театре и иметь дополнительный доход, сдать помещение в аренду за большие деньги. А в региональных театрах – гибель, там денег на культуру выделяется недостаточно не потому, что власть не желает это делать, просто у нас пока много дотационных территорий. Закон серьезно обсудили на заседании Координационного совета, обратились в Государственную Думу к депутатам, и они поддержали членов Координационного совета: были внесены и приняты соответствующие поправки, защитившие учреждения культуры от ликвидации или коммерциализации.

– На какие проблемы в области культуры Вы бы хотели обратить внимание…
– На сегодняшний день ряд серьезных проблем существует в художественном образовании. Я веду разговор о музыкальных школах, детских школах искусств и т.д. Нигде в мире нет трехступенчатого музыкального образования. Для того чтобы поступить в музыкальное училище, нужно иметь свидетельство об окончании музыкальной школы. Чтобы поступить в консерваторию, нужно окончить училище. На мой взгляд, это абсолютно правильная система. Весь мир восторгается нашим художественным образованием. Но в этой сфере есть очень серьезные проблемы. Когда принимали Закон «Об образовании», наше художественное образование прописали как дополнительное. А речь идет о профессиональном образовании. Это целая система методологической работы с музыкальными школами и училищами, выстроенная до уровня Министерства культуры. Нельзя разрушать целостность, которая создавалась многими десятилетиями. Важно сохранить традиционное управление всем художественным образованием и, в частности, музыкальными школами в границах отрасли культуры. Министр культуры совместно с Министром образования подготовили письмо к руководителям регионов с рекомендацией о сохранении образовательных учреждений системы художественного образования в ведении органов управления культуры. По просьбе регионов мы выносим на рассмотрение Правительства вопрос о том, чтобы политику в области художественного образования определяло именно Министерство культуры.

Помимо этого, сегодня регионы ставят перед нами очень важный вопрос относительно стандартов услуг. Какое количество учреждений культуры и на какое число населения должно быть? Какие основополагающие мероприятия эти учреждения должны проводить? Какой норматив финансирования на эти мероприятия и на содержание дома культуры должен выделяться? Сегодня мы первое Министерство, которое по просьбе регионов подготовило модельные стандарты услуг в сфере культуры, согласовав их с соответствующими министерствами. В апреле текущего года этот рекомендательный документ, как мы надеемся, уже будет направлен во все регионы РФ.

– А как обстоят дела с перспективами развития и финансированием культуры в сельской местности? В последнее время очень много разговоров по этому вопросу…
– В декабре 2006 года на заседании Госсовета при Президенте Российской Федерации обсуждались проблемы традиционной народной культуры. Было рассмотрено несколько серьезных для всей отрасли вопросов, в частности, предложено провести корректировку Федеральной целевой программы «Культура России в 2006-2010 годах» с целью укрепления материально-технической базы сельских учреждений культуры. Именно там, на селе, сохраняются истоки русской культуры, именно там работают 98 % народных коллективов нашей страны. Специально для этой Программы мы разрабатываем целый раздел, посвященный традиционной народной культуре. Кроме того, в Министерстве сельского хозяйства есть Программа социально-экономического развития села. Там бюджет на культуру прописан 10 млн. рублей на пять лет. Вы можете себе это представить! Ремонт одного клуба в России обойдется в 10 млн. рублей. Мы просим Минсельхоз дополнить эту программу разделом, посвященным укреплению материально-технической базы сельских учреждений культуры, подготовке кадров и обеспечению жильем наших специалистов.

Последние 15-20 лет материально–техниче-ская база села не обновлялась. Регионы в рамках своего бюджета не в состоянии оснастить клубы новой звукотехнической и светотехнической аппаратурой, поменять кресла, одежду сцены, обновить библиотечный фонд. На селе аппаратура осталась на уровне катушечного магнитофона. Ведь в 90-е годы для культуры ничего не делалось. Снова повторюсь, что истинную российскую культуру сохраняют люди, которые работают в сельских учреждениях. Благодаря этим энтузиастам сохраняется наша российская самобытность. Ведь в Москве и Питере в большей степени стилизованная культура. А корни наши сохраняются именно там – в российской глубинке.

– Юрий Александрович, можно ли сказать, что в нашей культурной отрасли в целом наметились позитивные изменения?
– Да, безусловно. За последние годы Президент России сделал очень много для поддер-жки наших творческих организаций, театров, музыкальных коллективов, оркестров. Сегодня гранты Президента для ведущих театральных коллективов России, музыкальные гранты для симфонических оркестров и академических хоров, а также гранты в области народного искусства дают возможность платить артисту в среднем 20-25 тыс. рублей. В 2006 году было принято постановление Правительства РФ об учреждении Премии «Душа России» в области народного творчества. Ежегодно присуждается 15 таких премий и выделяется 100 грантов Президента РФ для общенациональных проектов. Возможно, 250-300 тыс. рублей – это не большие средства, но для региональных учреждений культуры это солидные деньги. Ежегодно мы получаем где-то 600-700 заявок, которые присылают нам на рассмотрение региональные музеи, библиотеки, дома народного творчества. Кроме того, Министерство культуры вносит предложение об учреждении гранта на материальное стимулирование лучших работников культуры села. В апреле текущего года планируется рассмотрение вопроса о культуре села на заседании Правительства Российской Федерации. Главное, что там будет обсуждаться, – это укрепление материально-технической базы сельских учреждений культуры. ЭО